記者/許皓亮
「做自己喜歡的事，堅持到底」，打打影像導演賴冠源以這句話作為信仰，朝著人生道路築夢，或許不是最成功的人，但不管做甚麼事都是全力以赴，開心的心情在對待任何身邊的人事物，促使他一步步走到今天這個位置。
賴冠源在VR的拍攝上頗具成果，在2017年以首部VR短片《哈瑪星列車》於高雄電影節首映，入選巴黎新影像電影節正式競賽片、布魯塞爾奇幻影展、世界VR論壇、熱海映畫季獲最佳VR影片，並在2021年由高雄VR FILM LAB計畫出品的台德合製VR電影《喚說其語 Ep.2 庫桑達》獲翠貝卡影展最佳VR敘事大獎。
接觸VR的契機其實很簡單，他說，由於在2017年威尼斯影展把VR列為正式競賽單元，而後所有影展入續跟進，因此他也跟著這波熱潮開始研究、了解VR，並買了一台能夠拍攝360度的相機。
他提到，不同媒材有不同的特性，在了解VR的過程中，是進入空間在說故事，給他一種身心裡有別於傳統媒材的感覺，在深入了解後也更加熱愛VR。
2017年賴冠源首部VR短片《哈瑪星列車》在高雄電影節首映，他說，那時令他感到非常興奮，認為自己在影視界也有了一點小小的成就。
但他也強調，不會因此感到自滿，這只是一個起點，每個作品都是自己的孩子，都是得來不易的，也很感謝高雄電影節的贊助讓他能夠拍攝《哈瑪星列車》，今後也會抱持著每隻片都是最後一部片的心態持續拍下去。
對VR這個媒材定義，賴冠源認為，是視覺與聽覺完全被包覆情況下，可以讓人的身理跟心理有一種在另一個空間甚至時間上的延伸感，簡單的說它有種沈浸感，雖然說沈浸感不是只有VR可做到，16比9的電影也可以，但VR卻有更多的可能性跟可塑性，雖然有時會有技術上的限制，但是會讓人想探索嘗試。
對於賴冠源而言，每產出一支作品都是考驗自己的能力，他舉例說，像是《喚說其語 Ep.2 庫桑達》這部影片中運用了很多語音辨識、UI Design等效果，在一次次的探索中讓這些效果有更好的發揮，並不是為了使用而使用，也希望在未來這個系列能一直延續下去，讓更多人能夠更了解這個即將沒落的語言。
在談到有關於VR專業的話題中，賴冠源總是很謙虛的口吻說道，沒認為自己非常成功。他只是一心覺得，只要持續的做喜歡的事情，堅持到底，這項事物就會成功，而他是藉由導演這個工作，找到喜歡的東西，投入，才能拍出成功的影片。
走在導演這條道路上，都是全力以赴在對待任何事，他表示，因為看到一些從生活以至於整個大環境不同的問題、現象，想藉由適合的媒材來表達，與社會大眾溝通，或是引起關注等，而不是為了成為導演而去創作，在空閒時想拍拍自己的影片也會拿著相機拍攝影片、收音、剪輯，一切都是因為興趣，或許這就是我們應該要學到的精神，遇到困難，不應該害怕躲避，而是面對解決。
由於工作的繁忙，他提到，人不應該無時無刻都在工作，必須適時的讓自己放鬆，在空閒時也喜歡看看展覽、影片、喝咖啡、聽音樂及煮飯，多點時間過生活，在生活中就會有很多能量進來了也希望未來能夠持續的拍片，一直做自己喜歡的事。
