記者/周心慧
Bito創辦人暨創意總監劉耕名於16日雜誌生活節以「STUFF ONLY 風格戀物論：專給腦中內建圖像搜尋引擎的重度視覺化思考人種」為主題，分享如何從用不同角度去看世界。他指出，雜誌發展除了最主要的內容之外，動態影音的創作是雜誌未來所要挑戰的。
劉耕名分享，許多事都是用視覺圖像去引導，而圖像產生出節奏律動的心法也是圖像思考和圖鑑帶給他的。公司名《Bito》就是英文甲蟲的意思，甲蟲的趨光性代表探索未知的旅程，而第一本影響他很深的書就是一本沒有作者的圖鑑。
憑藉以前閱讀昆蟲圖鑑的經驗，他表示，第一個作品《Travel Dairy》在紐約創作，也因為這一個動畫作品讓他有機會站上世界的舞台，展開動畫之路。
劉耕名說，去年的新竹燈會也嘗試把台灣所有漂亮的特有種，用插畫的方式去呈現，這些生物的美妙一直影響著他的創作，而他的創作裡50%都有一隻蝴蝶。
很多記者和朋友都會問他，念昆蟲系對他的創作有什麼樣的連結，對此他也表示，有一些東西是潛移默化的，動畫中的細節都是大自然教他，也是昆蟲生物帶給他的，大自然才是最頂尖的設計師。
他說，比起設計思維他更喜歡手工製作，在想設計的同時也要動手做，手和腦才會連結起來。而手動物品動畫的風格，也延續到了接下來所有的作品，甚至常用手繪去創造不完美的感覺，因為手繪很難被AI算出來，他認為這種不完美才是最珍貴的。
劉耕名指出，回到台灣後他就開啟了一個計劃，想把台灣的正體字，用不同的形式去紀錄，並用圖鑑式的方式去累積。他分享，2016年幫台北技藝中心用正體字創作紀錄片，做了這個案子之後他發現自己對正體字非常著迷，也覺得正體字是台灣文化很重要一個基因，是需要好好保存的傳統，而在接下來的很多設計裡面，他也加入正體字的設計與動態。
2016年金典獎邀請劉耕名當視覺總籌，重新詮釋金典獎三個字，這個專案也讓他獲得的國際非常多的大獎，經過這些鼓勵，他開始嘗試更多的字體設計，嘗試讓字本身的意義用動態、字體設計去創造出來。而在去年第58屆金馬獎，金馬兩個字則用很當代的方式去呈現中文字，這樣的呈現也讓他獲得國際非常多的肯定。
在台灣雜誌上的視覺設計，劉耕名認為，椅墊子雜誌而言可以有比較動態的系統，希望未來品牌都是能夠以動態進行變化，而影音可以輔助內容，對他而言視覺還是輔助的角色，最重要的還是內容與編輯。
對於台灣雜誌產業的未來精進，劉耕名認為內容仍是最主要的主軸，他覺得內容要做得能吸引人，若是內容做得好甚至可以發展成App Store、動態紀錄片、短片或是變成Netflix的系列。
最後他指出，每一個編輯不應該只是存留在一個月中的某一個時刻，而是變成另外一種影音的形式，也就是所謂的永久保存，所以影音和文字內容可以是互相互補，《New York Time》等雜誌都有在做，所以未來會更嚴峻，但也會更好玩，因為影音多了影像和聲音，屬於另外一種閱讀形式，而如何讓大家在短時間內想繼續看下去，就會變成雜誌未來重要的挑戰。
