記者/許智捷
21歲應當還是大學生的歲數,有多少人是已設下目標,並堅定朝向目標前進?相信這樣的人一定不多,但在才21歲的蔡宇倫卻已為自己打造一個藍圖,除傳承「台灣歌仔戲」外,他還希望能創新歌仔戲,他說:「我對歌仔戲的熱愛已超乎自身的想像。」
蔡宇倫在2024年正式加入李靜芳歌仔戲團成為團內演員,未來將成為歌仔戲舞台上冉冉升起的新星。對他而言「歌仔戲」是什麼,他說:「傳統戲曲不僅是一種文化,更是人生的使命。」
為此他高中畢業便決定至東南科技大學修習劇場相關課程,後為追求夢想便果決的休學,回到戲曲學院繼續深造。他說,從那時起就決心在歌仔戲的道路上全力以赴。
蔡宇倫的歌仔戲旅程源於童年時光,蔡宇倫的阿嬤曾是歌仔戲團的演員,這份傳承像種子一樣,早早在他的心中生根發芽,無形中塑造了他對這項傳統藝術的情感聯結。因此當時家中有不少阿嬤的戲服、道具,還有陪伴著他長大阿嬤的表演故事,成了他對傳統戲曲啟蒙的起點。
蔡宇倫回憶道:「我從小就看著我阿嬤那些歌仔戲的東西,家裡有很多戲服啊刀槍把子等等,導致我幼稚園就很喜歡歌仔戲和布袋戲。」由於兒時對歌仔戲的熱愛,蔡宇倫自9歲起便開始學習旦角,喜歡多元挑戰的他,對武生的專業動作也有深刻體會。
蔡宇倫的第一齣接觸武生的戲是《武松打店》。他說,當時覺得跟以前的行旦完全不同,但又想突破自己,只好硬著頭皮去學,過程中需要練習徒手套路、過包等傳統動作,那時也因此受了不少傷。
高中畢業後,18歲的蔡宇綸面對人生的岔路口,決定給自己一段冷靜的時間來探索未來的方向。他說:「2022年,我報名參加了北藝中心主辦的藝穗節,那時我才18歲,腦海裡充滿了各種不同的想法。」隨後,蔡宇倫進入東南科技大學,修習劇場領域專業老師陳雪甄的課程,花了一年時間修完陳雪甄老師所有課程後,便毅然決定回到戲曲學院,繼續追求對歌仔戲的熱情與夢想。
儘管夢想的道路上充滿未知,蔡宇倫依然懷抱熱血,希望以創新形式呈現歌仔戲,吸引更多同齡觀眾的目光。2024年,他首次以「老師」的身分踏上臺中國家歌劇院的舞台。
蔡宇倫分享他的教學理念時:「不是非得成為演員才能學習歌仔戲,生活本身就能自然融入戲劇的元素。」他開設《當代·文化推廣課程》的初衷,是希望讓大家看見不一樣的歌仔戲,進而推廣這項傳統文化。

蔡宇倫深知,若要推廣這項文化,首先必須讓自己被看見。2024年,他受邀加入李靜芳歌仔戲團,期待透過團體舞台讓更多人認識自己,同時進一步提升表演功力。
他認為,歌仔戲的表演核心在於情感的傳遞,而非僅僅是技巧的展示,透過真誠的情感表達讓觀眾感同身受,正是歌仔戲魅力的精髓所在。
蔡宇倫的加入也為李靜芳歌仔戲團注入新力量,李靜芳歌仔戲團團長李靜芳說,對現代年輕人來說,傳統歌仔戲有時顯得有些距離,因此她不斷思考如何在保持傳統的基礎上,始歌仔戲更加生動且更具現代感,透過年輕演員(蔡宇倫)的加入能創新並融合現代元素,讓這項傳統藝術形式得以延續。
關於歌仔戲的傳承,無論是年輕一代的蔡宇倫還是身為團長的李靜芳都認為創新是必要的,然而,兩者對創新的看法卻有些不同。蔡宇倫坦言,在學習歌仔戲的過程中,他曾與李靜芳團長產生過一些隱形的衝撞,由於自己是在戲曲學院接受訓練,而李靜芳團長則是在戲班環境中成長,這兩種截然不同的訓練背景讓他對某些傳統教學方法產生疑問。
不過,這些差異對蔡宇倫來說並非障礙,而是促使彼此進行有趣討論和深刻反思的契機。儘管在方式上有所不同,對於推廣歌仔戲的心願卻是一致的,大家都希望這項傳統文化能夠在現代社會中找到新生。李靜芳強調:「其實歌仔戲的表演形式非常靈活,只是我們需要找到合適的方式來讓它繼續發展。」
蔡宇倫說:「如果要說從哪一刻開始決定推廣這個文化,我還真的想不到。」從開始到現在,他對歌仔戲的熱愛並沒有明確的起點,他形容這份熱情像是不斷累積加溫而成的,每個階段都帶來新的理解與想法,因此這些想法促使他決定去實踐,也逐漸意識到對歌仔戲的熱愛遠超想像,並且有了明確的目標,朝著理想的道路邁進。