記者／李嘉珈
剛出社會時，就擔任過電影《川流之島》、《紅衣小女孩》及電視劇《麻醉風暴》製片，皆有不錯的佳績。但擔任製片統籌的江烽榮表示，自己從沒想過會擔任製片，因為一開始的興趣是拍攝，因緣際會下走入這個行業。
他說：「製片的工作是人生的總和，每一個階段學習到的任何事及閱讀過的任何視野，對工作都有幫助」。
因大多數人工作時間固定，但製片不一樣，有時可能處理公務而整天不睡，他曾歷經長達13個月拍攝，透過4個月的沉澱時間，才重返工作崗位，也許是因為這樣，個性隨興的江烽榮，才特別適合製片這份工作。
當問到有沒有想轉行時，江烽榮表示，現在學會的技能，到別的工作領域不一定使用的到，就好比是美術設計只能在拍片時使用，但在房子裝潢可能就派不上用場。他坦言，當初也一度不想繼續做製片，那時選擇跑去澳洲打工，自己調適好後，仍覺得這是一份有趣的工作，遇到不同的問題，再一一克服。
江烽榮表示，就像結婚是一時的衝動，久而久之就會變成責任，而製片也是。當在接片時，雖然很掙扎，但接了以後就算碰到困難也是要負責的做完，如果遇到與導演意見不合時，就以戲好為主，找到平衡點繼續去往前。
以前的他是連前輩都敢「幹譙」，完全不顧別人面子，到了前年驚覺，自己在劇組中是這麼不受歡迎時，才意識原來不需掌控每件事，只需把分內的職務做好，就能得到別人的肯定。
而江烽榮也分享道，因為每部戲劇、電影都是不同的故事情節，所以在籌備過程並不會比較容易，而是會越來越熟練和越來越不會出錯。
談到台灣戲劇未來，江烽榮說：「做好自己」。他認為，韓國雖然戲劇很強，但在資金的壟斷下，就會被框架著，而《我們與惡的距離》就是一部很好的例子，探討別人不敢探討的議題，深入了解社會的現實面，做出與眾不同的題材，而台灣之所以能製作出這麼多不同的戲劇，就是因為沒有被侷限，這也是台灣戲劇該找到的定位。
江烽榮表示，大學對他來說，只是一個過渡期，對未來職涯沒有特別規劃的他，當時只是一心想著來台北求學，而在這個過程中，學習到了「人」是什麼，他打趣地說：「我這個鄉下人，上大學以後變得比較會跟女生說話了」，而這不僅是在當製片很重要的一個技能，學會如何與人相處也是在人生中很重要的課題。
江烽榮抱持著「既來之，則安之」的態度，期望把目前的事情做好，對未來的規劃等遇到了再做決定。他勉勵學弟妹如果想當製片，需多閱讀心理學、政治學和哲學的書，因為這是台灣教育沒有教導，卻是人生活中的三大重點。
